BTS : d’un groupe de hip-hop à des défenseurs de la justice sociale – un regard rétrospectif sur le groupe de 2013 à 2023

“BTS est à la fois sous-estimé et surestimé”, a déclaré le critique musical Jung Min-jae ! Mais quel est le vrai parcours de BTS ? Trouvez un regard rétrospectif sur le groupe de garçons jusqu’à présent.

Le premier chapitre de la carrière de BTS en tant que groupe a officiellement pris fin. Jin, le membre le plus âgé du groupe, a commencé son service obligatoire en décembre. Tous les hommes coréens valides sont tenus de servir 18 mois ou plus dans l’a.rmée.

BTS ne reviendra pas en tant que groupe complet de sept membres avant 2025, selon leur agence HYBE, car les autres membres s’engageront un par un pour leurs services obligatoires.

Le groupe a annoncé une pause dans ses activités collectives dans une vidéo YouTube en juin 2022, ce qui a provoqué une frénésie dans l’industrie du divertissement concernant l’avenir de BTS et la façon dont la K-pop dans son ensemble sera affectée par l’absence de l’un des plus grands boys bands du monde.

Malgré l’interruption du groupe, les membres ont continué à marquer l’histoire chacun de leur côté au cours des derniers mois. Certains se sont établis comme des musiciens solos à succès et poursuivent un large éventail de projets individuels.

BTS est peut-être le groupe de garçons le plus populaire que le monde ait jamais vu.

Avec des records de visionnage de leurs vidéos musicales sur YouTube et d’achats d’albums, ainsi que leur star power lucratif – le groupe a rapporté 130 millions de dollars en 2019 rien qu’avec le merchandising, selon The Hollywood Reporter – le groupe de K-pop composé de sept membres est devenu une sensation mondiale.

Insider s’est penché sur l’ascension fulgurante de BTS et sur la façon dont ses membres ont transformé l’industrie de la musique en s’appuyant sur les avis d’experts de la K-pop et de l’industrie musicale, ainsi que sur une étude de cas récemment publiée par la Harvard Business School, qui a analysé le succès du groupe.

Les membres de BTS ont été découverts à l’automne 2010.

Les membres de BTS ont été découverts en 2010 par leur société de gestion actuelle, Big Hit Entertainment, une société de divertissement sud-coréenne.

Les entreprises de divertissement comme Big Hit ont plusieurs façons de recruter des talents, que ce soit en ligne ou dans la vie réelle, selon une récente étude de cas de la Harvard Business School qui a analysé le succès mondial de BTS.

Par exemple, Suga, membre de BTS, a été découvert lors d’une audition en ligne à l’automne 2010, tandis que Jungkook a déclaré à un talk-show coréen qu’il avait été découvert par des agences de talent après avoir auditionné pour “Superstar K”, une émission coréenne similaire à “American Idol”.

Avant de devenir un groupe, ils ont commencé comme apprentis pour Big Hit Entertainment.

Après avoir été découvertes, les nouvelles recrues deviennent des apprentis qui reçoivent un encadrement pour les préparer à devenir des superstars. Cela comprend des cours de danse et de chant ainsi qu’une formation au métier d’acteur et aux médias.

“Pensez-y comme à l’université”, a déclaré Bang Si-Hyuk, fondateur et codirecteur général de Big Hit, dans l’étude de cas de HBS.

Selon l’étude, beaucoup de ces apprentis sont de jeunes adolescents âgés de 13 à 15 ans. Le plus jeune membre du groupe, JungKook, aujourd’hui âgé de 25 ans, avait 14 ans lorsqu’il a commencé comme apprenti pour Big Hit avant de faire ses débuts quelques mois avant d’avoir 16 ans.

Il a raconté son parcours depuis ses débuts en tant qu’apprenti dans son single “My Time” qui est sorti dans l’album “Map of the Soul : 7” de BTS en février dernier.

La formation pour devenir un groupe de K-pop peut prendre jusqu’à trois ans, selon l’étude de cas.

Selon l’étude de cas, les apprentis se préparent à faire leurs débuts en tant qu’artistes de K-pop après environ trois ans de formation.

C’est un processus assez féroce – selon l’étude de cas de Harvard, il y a environ une douzaine d’apprentis pour chaque personne qui réussit. Cela signifie que plus de 80 personnes ont peut-être auditionné pour BTS, mais RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V et Jungkook sont ceux qui ont réussi.

En ce qui concerne ce processus rigide de développement des talents, M. Bang a déclaré aux spécialistes de l’étude que les préoccupations relatives à la “fabrication” de groupes, au détriment de l’individualité, sont valables. Il affirme que l’entreprise s’efforce de “trouver un équilibre idéal entre l’efficacité du système et le respect de l’individualité de chaque artiste”, selon l’étude.

BTS était à l’origine envisagé comme un groupe de hip-hop, mais le groupe s’est tourné vers le “modèle des idols”.

Au départ, BTS devait être une équipe de hip-hop axée sur les rappeurs. Dans l’étude de cas de HBS, Bang indique que l’entreprise s’est éloignée de cette concentration pure sur le hip-hop et a fini par se tourner vers le “modèle des idols”.

Youngdae Kim, un critique musical coréen surtout connu pour son livre “BTS The Review : A Comprehensive Look at the Music of BTS”, a déclaré à Insider que les idols désignent généralement les artistes de K-pop qui combinent le chant et la danse dans leurs performances.

Lorsque BTS a fait ses débuts en 2013, la plupart du public ne voyait en lui qu’un autre des innombrables groupes de K-pop issus d’une petite agence. Mais grâce à ses sons hip-hop autoproduits et à ses paroles franches auxquelles les jeunes peuvent s’identifier, il s’est lentement constitué une base de fans nationaux fidèles.

BTS a ensuite commencé à voir une reconnaissance à l’étranger, entrant pour la première fois dans le classement des 200 albums du Billboard en 2015 avec “The Most Beautiful Moment in Life, Part 2”, qui a atterri à la 171e place. La reconnaissance positive du marché international a créé un cycle vertueux, BTS attirant davantage de fans nationaux.

Le groupe a fait ses débuts dans le classement des singles du Billboard Hot 100 avec son numéro de danse “DNA” en 2017, atteignant la n°85, et a continué à grimper les échelons à chaque nouvelle sortie.

Après avoir atteint la première place du Hot 100 en 2020 avec un remix de “Savage Love”, un titre collaboratif avec la pop star américaine Jason Derulo, BTS a continué à atteindre la première place deux fois de plus avec son tube entièrement en anglais “Dynamite” et la chanson en coréen “Life Goes On”.

Cette dernière a marqué l’histoire en devenant la première chanson non anglophone à se hisser au premier rang, ainsi que la première chanson en langue coréenne à le faire.

Alors que l’on pensait que BTS avait atteint son apogée, le boys band a sorti “Butter”, qui est devenu le numéro un le plus longtemps en activité du Hot 100, avec un total de 10 semaines en tête du classement. Grâce à “Butter”, BTS est le plus grand nombre de numéros un d’artistes asiatiques dans l’histoire du Billboard.

BTS est le groupe qui a obtenu le plus grand nombre de numéros 1 au Hot 100 au cours de cette décennie, suivi de Drake, Ariana Grande, Taylor Swift, Justin Bieber et Nicki Minaj. Il a battu de multiples records établis auparavant par le légendaire groupe britannique The Beatles en termes de nombre d’albums numéro 1 en un an, de nombre de numéros 1 sur le Hot 100 en un an et de nombre d’albums vendus aux États-Unis.

BTS a également écrit l’histoire lors des cérémonies mondiales de remise de prix musicaux, plus particulièrement lors des trois grands événements américains. BTS est devenu le premier groupe de K-pop à gagner aux Billboard Music Awards en 2017 et aux American Music Awards (AMAs) en 2018.

Depuis lors, le groupe a remporté au moins un prix des deux événements chaque année. Il est devenu le premier groupe asiatique à recevoir la plus haute distinction des AMAs – artiste de l’année – en 2021.

Les Grammys restent encore un rêve non réalisé pour BTS, mais il a tout de même franchi le cap de devenir le premier groupe de K-pop à être nommé pour un Grammy – pour “Dynamite” en 2020 et “Butter” en 2021.

“BTS a écrit l’histoire en étant les premiers chanteurs coréens à conquérir le monde”, a déclaré le critique musical Kim Young-dae, connu pour son livre de 2019 “BTS The Review : A Comprehensive Look at the Music of BTS”.

“Le fait que BTS ait brisé les barrières en tant qu’artiste asiatique et ait atteint le niveau d’icônes pop mondiales revêt une importance historique”, a-t-il poursuivi. “BTS a jeté les bases pour que la musique asiatique et coréenne continue de jouir d’une popularité mondiale à l’avenir. C’est un grand service que BTS a rendu à la K-pop dans son ensemble.”

Prendre la parole

Les groupes de K-pop sont connus pour s’abstenir de tout commentaire sur des sujets politiques ou sociaux, afin de minimiser les risques de réactions négatives ou de divisions au sein de leurs fandoms. Bien qu’il en soit de même pour BTS en ce qui concerne les questions nationales, le boys band a pris de nombreuses positions sur des sujets sociaux qui touchent la communauté internationale.

Le groupe a pris le risque de recevoir des commentaires négatifs de la part de ceux qui s’opposaient à cette décision, ou des fans qui souhaitaient qu’il prenne la voie conventionnelle de la K-pop et se distancie des questions politiques.

Cependant, le boys band a continué à exprimer ses positions sur diverses questions. BTS a attiré l’attention sur le changement climatique et a défendu le développement durable lors d’un discours à l’Assemblée générale des Nations unies en septembre 2021.

Le septuor s’est également rendu à la Maison Blanche et a rencontré le président américain Joe Biden en mai 2022 afin de sensibiliser le public à l’augmentation des crimes haineux et de la discrimination à l’encontre des Asiatiques.

Les dons actifs des membres de BTS, allant du soutien aux enfants de familles à faibles revenus à la préservation d’objets coréens à l’étranger, ont trouvé un écho auprès des fans de BTS surnommés A.R.M.Y. Prenant exemple sur leurs idols, A.R.M.Y est connu pour ses efforts caritatifs et a par conséquent eu un impact sur la culture générale du fandom de la K-pop.

“La célébrité de BTS ne consiste pas seulement à être des chanteurs populaires, mais à avoir une influence qui peut changer la société et la culture”, a ajouté le critique Kim. “L’influence sociale détenue par BTS est incomparable à celle de toute autre pop star de ces dernières années”.

A.R.M.Y- formidable par sa taille et sa dispersion mondiale – espère mettre sa taille et son organisation au service de bonnes causes. Les fans ont organisé de vastes actions caritatives pour honorer les anniversaires des membres.

La présence d’A.R.M.Ys dans le monde entier leur permet de faire des actions caritatives qui conviennent le mieux à l’environnement local.

Les campagnes des A.R.M.Ys vont des dons en espèces pour les sans-abri au bénévolat pour les personnes handicapées, une cause qui trouve un écho particulier auprès des fans depuis que BTS a intégré la langue des signes américaine dans sa chorégraphie pour “Permission to Dance” (2021).

BTS est-il surestimé ?

Il y a peu de place pour le débat sur le fait que BTS est actuellement le plus grand boys band du monde, comme en témoignent ses performances dans les charts, ses ventes et son influence.

Les affirmations selon lesquelles BTS fait l’objet d’un battage médiatique excessif se heurtent généralement à des réfutations selon lesquelles le groupe est en fait sous-estimé du fait qu’il s’agit d’un groupe non occidental – un argument fréquemment utilisé après que BTS n’ait pas reçu de Grammy pour “Butter”.

Au début de sa carrière, BTS se caractérise par des morceaux de hip-hop autoproduits, loin des mélodies pétillantes en vogue à l’époque.

Leur musique moins conventionnelle, selon les normes de la K-pop, a reçu des critiques positives et a attiré des fans pour son caractère distinctif. Il en va de même pour leurs paroles, qui évoquent des préoccupations auxquelles la jeune génération peut facilement s’identifier.

BTS a d’abord montré son attachement à son son hip-hop, allant même jusqu’à se rendre aux États-Unis pour s’entraîner avec des rappeurs afro-américains et apprendre les racines du genre, comme on peut le voir dans son émission de téléréalité “BTS American Hustle Life” (2014).

Cependant, les tubes les plus récents et les plus connus du groupe, comme “Dynamite” et “Butter”, sont loin du style musical qui a fait la popularité de BTS à l’origine. Visant un hit-parade sur le marché américain, BTS s’est tourné vers de mélodieux numéros de danse rétro.

Ce virage s’est avéré être un succès, puisque le groupe a obtenu plusieurs numéros 1 au hit-parade Billboard. Mais il a suscité des débats sur la qualité musicale de ses dernières sorties.

“BTS est à la fois sous-estimé et surestimé”, a déclaré le critique musical Jung Min-jae, membre du comité de sélection des Korean Music Awards annuels. “En fait, les Coréens ont tendance à sous-estimer sa célébrité, se demandant si les médias nationaux n’en font pas trop l’apologie. Mais le succès commercial et l’influence sociale de BTS sont indéniables et ne sont surpassés par aucune autre pop star mondiale.”

Jung ajoute que BTS a ouvert la voie du succès aux boys bands autoproduits en écrivant sa propre musique au début de sa carrière.

Mais la question de savoir si la musique de BTS elle-même est jugée de manière adéquate, surtout depuis que le groupe a opté pour des mélodies pétillantes en 2020, est une histoire plus complexe.

“En raison de la popularité de la K-pop à l’étranger et du fort soutien des fandoms, les médias étrangers s’intéressent de près au genre”, a-t-il déclaré. “De plus, les publications de critique musicale ont tendance à donner des critiques très favorables à la musique de BTS et à la K-pop en général. Mais quel est le degré d’originalité ou de singularité des récents succès de BTS ou de la musique solo de ses membres ? Musicalement, méritent-ils vraiment quatre ou cinq étoiles de la part de NME ou Rolling Stone ?”

“Gagner l’approbation des fans de K-pop, en répondant au désir de leurs stars préférées d’être reconnues par la critique, s’accompagne d’une quantité massive de clics”, poursuit-il. “Il semble que de nombreux organes de critique musicale accordent des critiques trop généreuses aux sorties de K-pop dans le but de sauter dans le train en marche des fandoms.”

Le scepticisme à l’égard de la “surestimation” de BTS et de son battage médiatique s’est accentué au sein du grand public en juin, lors de la sortie de l’album d’anthologie “Proof” du groupe. Le titre phare “Yet To Come” n’a pas réussi à se classer dans le top 10 du Billboard Hot 100 et est sorti du top 10 des classements musicaux nationaux en deux semaines.

Néanmoins, l’album s’est vendu à plus de 2,75 millions d’exemplaires en une semaine, et le sensationnel concert gratuit de BTS à Busan en octobre a montré que l’importance culturelle du groupe se poursuit.

Le groupe incorpore des commentaires sociaux sur des questions locales à la Corée, inclut des dialectes coréens dans sa musique (leur chanson “Paldogangsan” est littéralement un rap sur les dialectes régionaux coréens, doublé de “Saturi”), et porte des vêtements traditionnels coréens Hanbok (Suga s’est habillé en Hanbok pour le clip de son dernier single “Daechwita“).

“Au début, BTS a embrassé son identité coréenne, car ils voulaient partager des récits qui étaient authentiques pour eux, en tant que citoyens coréens”, a déclaré Youngdae Kim à Insider. “Maintenant, je pense qu’ils le voient comme une responsabilité – ils sont le plus grand groupe de K-pop en ce moment, et ils ne vont pas cacher leur identité coréenne… parce que c’est ce qu’ils sont.”

Alors que l’héritage coréen est un élément important de l’identité musicale du groupe, Jiye Kim a déclaré à Insider que pour les fans, il a fallu mener une “bataille difficile” pour obtenir une couverture médiatique par des personnes qui comprennent la culture asiatique et coréenne.

Lors de la célébration de la Festa, BTS a parlé franchement de ses sentiments et a annoncé à ses fans qu’il allait se concentrer sur des activités en solo pour le moment.

De nombreux médias (souvent peu familiers avec la structure des groupes de K-Pop aussi avancés dans leur carrière) ont publié frénétiquement des articles affirmant que le groupe était en pause ou dissous. Ils ont été si nombreux à s’emballer que l’action de HYBE s’est effondrée, entraînant une perte de 1,7 milliard d’euros sur le marché des actions de la société. HYBE a donc publié une déclaration de clarification.

La réaction des médias a mis en lumière une incompréhension fondamentale des médias occidentaux à l’égard de la K-Pop dans son ensemble, et a montré à quel point le journalisme d’aujourd’hui fait des affirmations grossières sans preuve afin de gagner des clics.

Qu’il s’agisse ou non d’une véritable pause pour BTS, cela ne signifie pas pour autant une dissolution. De nombreux groupes vétérans de K-Pop prennent le temps d’explorer leur carrière solo avant de revenir plus tard pour des sorties et des activités de groupe complètes (voir 2PM, BIGBANG, EXO, etc.).

L’enrôlement m.ilitaire a tendance à être le catalyseur de ce genre de choses, et c’est très probablement l’un des éléments déclencheurs de ce tournant dans leur carrière. Cela dit, certains sont particulièrement dégoûtés par la façon dont les médias ont traité la nouvelle, au point que les actions ont même chuté à cause d’une rumeur.

Pour les fans qui se sont retrouvés aux côtés de BTS en 2015 et qui ont senti qu’ils ont grandi en tant que personnes à leurs côtés, leur musique a toujours signifié beaucoup pour eux. Il a été difficile de les voir passer de sujets aussi importants à des singles anglais de type bubblegum pop.

C’est compréhensible dans la perspective d’essayer d’atteindre le sommet que représente le fait de gagner un GRAMMY, mais soyons honnêtes, les GRAMMYs sont truqués, comme tous les autres systèmes de récompense. Ils ne devraient pas être considérés comme l’apogée d’une carrière musicale.

La croissance de BTS est quelque chose que personne ne pouvait prévoir. La raison pour laquelle ils ont connu une telle croissance est que leur message et leur musique ont été authentiques et ont apporté du réconfort à des millions de personnes, et c’est ce qui fait d’eux des artistes inoubliables.

Nous savons qu’ils sont destinés à de grandes choses, même en tant qu’artistes solo. Ce n’est pas la fin pour BTS, et les médias devraient arrêter de le présenter comme tel.